¿Qué es el neofolk? + Lista de Spotify: Folk y neofolk castellano
Música tradicional castellana con toques de hoy. Maravilla.
¿Qué tal va todo? Tras hacer una encuesta en mi cuenta de Instagram he creado una lista de reproducción con canciones folk y neofolk de Castilla, muy acordes con mi novela “Solanar de las Almas” 😜
Te dejo aquí el link por si le queréis echar un ojo (o un oído). Iré añadiendo canciones :)
Ahora, un poquito de teoría, por si nunca has oído hablar del neofolk 👇🏻
Qué es el neofolk: una fusión entre tradición y modernidad
El neofolk es un género musical que mezcla la música tradicional o folclórica con elementos modernos y, a menudo, oscuros.
Surgido a finales de los años 80 y principios de los 90 en Europa, el neofolk se ha expandido y diversificado hasta convertirse en una forma de expresión artística y cultural profundamente influenciada por la historia, la espiritualidad, y el simbolismo.
Este estilo musical se caracteriza por la utilización de instrumentos acústicos tradicionales, como la guitarra o el violín, y por la incorporación de letras poéticas que exploran temas como la naturaleza, la mitología, la historia, y, en algunos casos, la política.
Sin embargo, es importante subrayar que el neofolk varía en sus expresiones, dependiendo del país y las influencias culturales de cada artista o grupo.
A menudo, este género se asocia con movimientos subculturales que buscan revivir o reinterpretar las raíces y tradiciones del pasado, pero siempre desde una perspectiva moderna.
Orígenes del neofolk: de lo industrial a lo acústico
El neofolk tiene sus raíces en el post-industrial, un subgénero musical que combina los sonidos fríos y mecánicos de la música industrial con elementos más orgánicos y acústicos.
A fines de los años 80, bandas como Death in June y Sol Invictus comenzaron a experimentar con este sonido híbrido, desarrollando lo que más tarde sería conocido como neofolk.
A medida que estos artistas exploraban la acústica, su música comenzó a incorporar cada vez más elementos folclóricos, lo que dio como resultado una estética oscura y melancólica, a menudo imbuida de temas espirituales y existenciales.
El neofolk no solo se limitaba a ser una fusión de géneros musicales, sino que también se convirtió en un vehículo para el revivalismo de ideas y símbolos del pasado, como el paganismo, la mitología nórdica y las antiguas tradiciones europeas.
Elementos clave del sonido neofolk
El neofolk, a pesar de su diversidad, suele mantener ciertos elementos comunes que lo hacen reconocible al oído. Entre estos se incluyen:
Instrumentación acústica: Aunque algunos artistas utilizan teclados y sintetizadores, el uso de guitarras acústicas, flautas, violines y percusiones es dominante.
Letras poéticas: Las letras del neofolk suelen ser introspectivas y exploratorias, abarcando temas que van desde la naturaleza hasta la política, con un tono a menudo nostálgico.
Simbolismo: En la estética neofolk, tanto visual como lírica, se recurren a símbolos antiguos y mitológicos que buscan conectar al oyente con un pasado remoto, perdido o redescubierto.
Voz: Las voces en el neofolk tienden a ser profundas y serenas, creando un contraste con la música pesada o industrial de donde este género proviene.
La estética visual del neofolk
Además de la música, el neofolk es conocido por su rica estética visual. Los artistas de este género suelen emplear una imaginería inspirada en la naturaleza, la historia, y el folclore.
Las portadas de álbumes y los videoclips suelen representar paisajes desolados, bosques oscuros y símbolos ancestrales, generando una atmósfera mística que complementa la música.
Esta estética visual refuerza la idea de que el neofolk no es simplemente música, sino una experiencia completa que involucra al oyente tanto a nivel auditivo como visual.
En muchos casos, los conciertos de neofolk incluyen actuaciones teatrales o performances que intensifican el vínculo entre la música y el espectador.
Neofolk en España: raíces y evolución
El neofolk ha encontrado un terreno fértil en España, donde muchos artistas han logrado captar la esencia del género al tiempo que lo fusionan con las raíces folclóricas españolas.
En España, la rica tradición musical y cultural del país ha permitido que el neofolk se mezcle con sonidos autóctonos, creando una versión única y profundamente emotiva de este estilo.
Bandas como Lugnasad y Sangre de Muérdago son algunos de los nombres más representativos de la escena neofolk española. Su música está profundamente inspirada en las leyendas y mitologías ibéricas, así como en la conexión con la tierra y la naturaleza.
Este enfoque ha hecho que el neofolk español sea particularmente distintivo, con un fuerte sentido de pertenencia a las tradiciones locales, al tiempo que mantiene una conexión con el sonido más general del género a nivel internacional.
Uno de los factores que ha permitido el crecimiento del neofolk en España es el auge de festivales y encuentros culturales que celebran las tradiciones paganas y folclóricas.
Estos eventos no solo promueven la música neofolk, sino que también actúan como espacios de intercambio cultural donde se exploran las raíces espirituales y míticas del país.
El neofolk en el ámbito castellano: un puente cultural
El neofolk castellano representa una variante muy interesante del género, ya que combina la musicalidad tradicional de Castilla con las influencias contemporáneas propias del neofolk.
A través de las composiciones en castellano, los artistas han logrado crear un puente cultural entre lo ancestral y lo moderno, enraizado en la herencia española.
Grupos como Cuélebre han destacado en la creación de un sonido profundamente anclado en los ritmos y melodías de la Península Ibérica, pero interpretado desde una óptica neofolk.
Las canciones de estos artistas a menudo incluyen referencias a la historia y mitología castellanas, así como a las tradiciones rurales que aún permanecen vivas en algunas regiones de España.
Además, el neofolk castellano no solo se limita a la música. En muchos casos, también involucra una exploración más amplia de la cultura y la historia castellanas, incluyendo la literatura y las artes visuales.
Este enfoque holístico hace que el neofolk sea una plataforma rica para la reinterpretación de la identidad castellana en el contexto contemporáneo.
Influencias culturales y espirituales del neofolk
Uno de los aspectos más fascinantes del neofolk es su capacidad para incorporar influencias culturales y espirituales diversas.
Mientras que algunos artistas se centran en la exploración de las raíces paganas y ancestrales de Europa, otros buscan influencias en el cristianismo, el budismo, o incluso en filosofías modernas como el existencialismo.
Esto permite que el neofolk sea un género extremadamente versátil y en constante evolución, donde cada artista puede darle su propio enfoque personal.
Aunque las raíces del neofolk están en Europa, el género ha logrado resonar en muchas partes del mundo, donde se reinterpretan y adaptan las influencias culturales locales para crear nuevos sonidos.
Por ejemplo, en países como Japón o México, el neofolk ha comenzado a integrarse con las tradiciones locales, generando una música que, aunque inspirada por el neofolk europeo, tiene una identidad completamente propia.
Neofolk y política: un tema controvertido
El neofolk, aunque generalmente se centra en temas espirituales y filosóficos, no está exento de polémica. Algunos artistas de neofolk han sido asociados con movimientos políticos radicales, lo que ha generado debates dentro y fuera del género.
Es importante señalar que no todos los artistas de neofolk comparten estas inclinaciones políticas, y muchos de ellos se esfuerzan por distanciar su música de cualquier afiliación ideológica.
De todas formas, las temáticas relacionadas con la política en el neofolk suelen girar más en torno a la reflexión sobre el pasado, el nacionalismo cultural o la identidad, lo que puede resultar controvertido en algunos contextos.
Sin embargo, la mayoría de los artistas y seguidores del neofolk ven el género como una oportunidad para explorar ideas profundas sobre la conexión entre el individuo y su cultura, su historia y su tierra.